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전 세계적으로 다양한 NFT 프로젝트들을 비즈니스적으로 본다면 크게 세 가지 세대로 구분하곤 한다. 아트 토크노믹스 유틸리티 초창기에 시작한 아트부터 현재 점점 더 다양해지는 유틸리티까지 각각의 특징을 먼저 알아본 후 3세대 이후의 흐름에 대해서도 언급하겠다. 아트 1세대라 불리며 많은 사람들이 시작하고, 지금도 쉽게 시작하는 것이 바로 아트이다. 그림, 음악, 영상 등등으로 접하기도 쉽고, 비플, 크립토펑크 처럼 몇백억에서 조단위로 버는 아티스트나 프로젝트들이 생기기 시작하면서 NFT를 대중들에게 확실하게 각인시켜준 유형이다. 사실 NFT를 이야기하면 아트를 뺄 수 없고 그 이후의 유형들은 아트에서 확장하면서 발전된 것이기에 모든 NFT의 기초라고도 말할 수 있다. 블록체인이 코인과 트큰 그리고 NFT..

작가의 글에 써 있듯이 가장 많이 듣는 질문이다. 나는 그럴 때마다 굉장히 구체적으로 질문을 하곤 했다. NFT는 디스코드라는 커뮤니티에서 많은 사람들이 활동하는데 거기에서 '핑프'라는 말이 존재한다. 수익이 되는 NFT '핑거 프린세스'의 줄임말로 '스스로 알아보지 않고 쉽고 편하게 정보를 얻으려는 사람들'을 이야기 하는데 대부분의 사람들이 알아본 정보를 자신에게 적용시키지 않기 때문에 생긴 말 중 하나라고 생각된다. 또한 '체리피커' 라는 말도 존재한다. '혜택만 받고 참여하지 않는 사람들' 을 지칭하는 말이다. 수익적인 측면으로 보고 NFT를 시작한다면 아티스트, 비즈니스로 수익을 얻을 수 있다고 확신한다. 하지만 쉽게 생각한다면 한마디 해주고 싶다. NFT도 마찬가지로 투자로서 NFT에 다가간다면..

NFT 아티스트들은 관객과의 연결을 확립하고, 그들의 브랜드를 구축하고, 그들의 작품의 가시성을 높이는데 도움이 되기 때문에 사람들과 소통해야 한다.NFT 아티스트가 되기 위해 의사소통이 중요한 이유는 다음과 같다. 전문성 확립 및 신뢰도 구축 NFT 아티스트들이 신뢰를 쌓고 전문 아티스트로서 자신을 확립하는 것을 도울 수 있다. 청중과 접촉하고 질문과 피드백에 응답함으로써 전문성을 보여줄 수 있고, 이것은 신뢰성을 확립하고 그들의 브랜드를 구축하는 데 도움이 될 수 있다. 이때의 마음가짐은 내가 아는 한도내에서는 '나는 전문가다' 라는 마음이다. 또한 모르는 것을 아는 척하지 말고 모른다고 답하는 것도 중요하다. 물론 거기서 멈추면 안되고 그것을 알아본다고 이야기한 후 다시 전달을 해보자. 자신의 전문..

NFT 아트를 판매하기 위해서는 자신의 브랜드와 다른 아티스트들의 브랜드가 차별화되는 점을 명확히 이해사는 것이 중요하다. 이것은 여러분의 예술적 스타일, 여러분이 작품에서 탐구하는 주제, 그리고 여러분이 가지고 있는 가치와 믿음 등이 포함된다. 그렇기에 지금까지 해온대로 커뮤니티를 활용하는 방법과 SNS 계정을 활용하는 등에 활용하면 좋지만 그것만으론 부족한 것은 사실이다. NFT 브랜딩 방법 브랜딩은 너무 다양한 것들이 있지만 5가지를 중점으로 하는 브랜딩 방법을 소개한다. 나의 가치보다 상대방이 가치있게 만들어라 '제대로 된 브랜딩이란 뭘까?' 라는 생각을 수없이 하곤 한다. 그리고 얻은 결론 중 하나이다. 백날 내가 '좋은 작품이야'라고 말하는 것보다 누군가가 인정해주고 자발적으로 입소문을 내주는..

효과적이고 성공적인 NFT아트를 만들기 위해서는 자신의 작품을 시장의 기존 작품과 비교하며 벤치마킹하는 것이 중요하다. 그리고 나는 이것을 '섞으라'는 것을 자주 강조하면서 믹서기를 예시로 들곤 한다. NFT 아트를 위한 다양한 작품을 벤치마킹 할 때 고려해야 할 몇 가지 중요한 요소가 있다. 여기엔 아티스트의 스타일과 독특한 모소리, 작품의 질, 독창성, 그리고 의도된 관객들과 상호작용하는 방식이 포함된다. 벤치마킹하는 과정에서 NFT로서의 잠재적 가치를 결정하기 위해서는 아래와 같은 핵심 요소를 고려하고, 그 활용 방법을 이해하는 것이 중요하다. 나만의 차별화된 독창적인 스타일을 가져라 먼저, 벤치마킹할 때 고려해야 할 가장 중요한 것 중하나는 작가의 스타일이다. 이는 작품의 창작에 사용된 기법뿐만 ..

NFT 아티스트들은 블록체인 기술을 활용해 분산된 방식으로 거래, 구매, 판매가 가능한 독특하고 가치 있는 디지털 자산을 만드는 것을 목표로 해야 한다. NFT아티스트의 궁극적인 모교는 많은 청중들에게 자신의 작품을 인정받고 인정받는 동시에 창작물의 판매로부터 꾸준한 수입을 창출하는 것. 돈을 모아서 내가 NFT 아트만 할 수 있는 환경을 구축하는 것이야말로 꿈에 그리던 모습일 것이다. NFT의 주요 장점 중 하나는 디지털 자산에 새로운 수준의 희소성, 소유권 및 신뢰성을 제공한다는 것은 끊임없이 이야기했다. 이를 통해 아티스트들은 이전에는 불가능했던 방식으로 박품을 수익화할 수 있다. NFT는 복제 또는 도난이 불가능한 독특한 자산이므로 수집가, 투자자 및 작가의 팬에게 매우 가치가 높아지기도 한다. ..

NFT 아트 마케팅이 부담스럽게 느껴질 수도 있지만, 여러분이 잠재적인 구매자들에게 다가가 자신의 NFT아트를 판매하고 싶다면 이는 필수적인 과정이다. NFT 아트를 효과적으로 아케팅하기 위해서는 타겟을 이해하고 그들에게 도달하기 위한 명확하고 효과적인 전략을 개발해야 한다. NFT 아트 마케팅을 위한 몇 가지 주요 팁과 전략을 살펴보자 타겟파악 NFT 아트를 효과적으로 마케팅하기 위해서는 누구에게 접근하려고 하는지 알아야 하는데 여기서부터는 판매를 위한 마케팅이기에 소득적인 부분과 직업적인 부분도 들어간다. -연령/성별 -소득/직업 -주요 소비패턴/생활습관 -가정환경/자주 가는 곳 -관심사/배우는 것 마케팅에서는 특히 디테일할수록 내 시간 및 비용이 적게 들어 리스크가 줄어드니 가상의 고객을 설정하여 ..

앞서 'NFT 커뮤니티 구축 방법' 을 통해 커뮤니티를 구축했다면 그 다음 단계는 구축한 커뮤니티를 더욱 확장시키는 것이다. 이를 위해서 몇 가지 단계를 알아보자. NFT 아트 커뮤니티 확장 타겟을 분류하자 커뮤니티를 구축하기 전에, 여러분이 누구를 끌어당기고 싶은지 아는 것이 중요하다. 여러분의 NFT아트에 관심을 가질 사람들은 누구인가? 그들의 관심사와 동기는 무엇인가? 타겟을 알면 고객의 필요와 관심사에 맞는 콘텐츠와 활동을 만들 수 있다. 특히 여러 명이 모이다 보니 한가지의 타겟으로만 설정하면 내 팬을 놓치는 경우가 생긴다. 그래서 처음 타겟층에서 구체화시킨다. 소통을 통해 모아두었던 정보로 주로 활동하는 곳, 원하는 콘텐츠나 즐기는 콘텐츠에 맞추어서 분류한다. 그럼 그 분류에 따라서 타겟층에 ..

NFT 아트를 중심으로 커뮤니티를 만드는 것은 아티스트, 수집가, 그리고 매니아들이 서로 연결되고 참여하도록 하기 때문에 NFT 아트 세계의 중요한 측면이다. 특히 초반에 시작하는 아티스트들이 커뮤니티의 중요성을 놓치는 경우가 많은데, 많은 사람들이 있는 곳에서 활동하는 것 만큼, 내 팬층을 만들기 위해 나만의 커뮤니티는 필수로 구축을 해야한다. NFT 커뮤니티 구축하기 다음은 NFT 아트를 위한 커뮤니티를 구축하기 위해 수행할 수 있는 몇 가지 단계이다. 타겟을 식별하라 커뮤니티를 구축하기 전에, 여러분이 누구에게 다가 가려고 하는지 이해하는 것이 중요하다. 여기에는 아티스트, 수집가, 투자자, 예술 애호가 또는 이들 그룹의 조합이 포함될 수 있다. 타겟이 누구인지 알게 되면 콘텐츠와 메시지를 사용자의..

NFT 아트 스토리텔링은 NFT (Non-Fungible Token) 아트 작품에 동반할 서사나 스토리를 만드는 과정을 말한다. 이러한 유형의 스토리텔링은 예술작품에 생명을 불어넣고 작품에 의미와 가치를 추가하는 데 도움이 된다. NFT 아트 스토리텔링 NFT 아트를 위한 스토리텔링 방법을 만들 때 고려해야 할 몇 가지 단계는 다음과 같다. 예술 작품의 주제를 결정하라 이야기를 만들기 시작하기 전에, 예술작품이 무엇을 나타내는지 명확하게 이해하는 것이 필수적이다. 이것은 개인적인 경험, 사회적인 문제 도는 추상적인 개념일 수 있다. 주인공을 골라라 이야기의 중심이 될 인물을 고른다. 주인공은 동물일 수도 있고, 사람일 수도 있으며 무생물도 될 수 있다. 중요한 것은 주인공은 작품의 주제를 반영해야 한다는..